Archivos Mayo 2009

En Londres, ha tenido lugar una iniciativa muy original para presentar proyectos musicales en formato acústico.

Black Cab Sessions, es una forma de enseñar tu música, mientras un clásico taxi londinense pasea alrededor de la ciudad del Big Ben. Como es obvio, no hay baterías ni ese tipo de instrumentos dentro de la banda del cab, así que normalmente, los grupos que aparecen lo hacen tocando en acústico o con pequeños amplificadores.

la web es www.blackcabsessions.com y de verdad que es de lo mejor que hay ahora.

Os dejo alguno de los vídeos que podéis encontrar en la página.

Buen fin de semana.

 

 

| | Comentarios (0) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

Bebe tras cinco años sin publicar un disco nuevo, prepara el lanzamiento de su segundo disco de estudio, para este próximo verano.

 

El disco aún no tiene fecha definitiva de lanzamiento pero si sabemos algunos detalles sobre su grabación, como la producción de Carlos Jean, que ya trabajo en el primer álbum de la cantante.

 

"Bicha" es la primera canción que podemos escuchar de este nuevo álbum que aún no tiene título, pero del que podemos predecir, será un éxito total.

Bebe, ha decidido regalar su primera canción "Bicha", que te puedes descargar desde su página web www.labebebellota.com

 

¿Qué os parece esta primera canción?

 

| | Comentarios (0) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

El año pasado RTVE se pasó con lo de mandar al Chiki chiki a Eurovisión. Que quedemos bien o mal, ante los ojos de millones de europeos, no es lo que nos debería preocupar. Al fin y al cabo, en esta ocasión, ha habido 5 millones menos de espectadores viendo a Soraya, que el año pasado viendo al Chikilicuatre. Ha quedado penúltima. Ni sexta, ni décima, ni siquiera vigésimo primera. Quedó vigésimo cuarta de 25 concursantes.

 

Si mandamos a uno en plan de coña, queda mejor que cuando mandamos a uno en plan en serio. El problema puede que esté en el modelo de cantantes/canciones que los de RTVE deciden enviar al certamen.

¿No son un poco horterillas?.... si si... todo en conjunto en general.

No se trata de intentar aparentar ser europeos.... Mandamos a dos coristas más rubios que los propios suecos, a Soraya también, pero no la critico por ser rubia... sino por elegir una canción así. Es mala de narices, la canción claro, aunque Soraya.... No es tampoco la sal de la vida. ¿Por qué no mandan en vez de a Soraya a Rosario flores?

 

 

 

 

 

¿De verdad esto es España? Parece la candidatura de Rusia, Estonia, Lituania o cualquier país parecido. No hay ni un pelo de castellano, excepto en la letra y no en toda además. Tontería típica de alguien equivocado que se cree que por parecer europeos podemos ganar. Ya somos europeos, ahora nos queda ser ESPAÑOLES.

 

No debemos renunciar a las raíces de nuestra música. Más aún, en un festival que trata de comparar las diferencias culturales en cuanto a música se refiere, si pretendemos ser lo que no somos, nos va a ir muy mal siempre. El año que viene, será peor todavía (aún tenemos un peldaño más que bajar para ser los últimos de la lista).

Si es que hay mucha gente muy buena, el modelo del triunfito está más que pasado de moda. Lo han intentado ya con tres triunfitos. ¿Pero por que?

 

Los que deciden quien va o quien deja de ir, por mucho que la votación esté comandada por el público, al final, todos sabemos que se decide en un despacho de TVE, entonces, ¿el problema deben ser ellos? No tienen criterio de elegir, ni mucho menos de aspirar a ganar, porque son igual de absurdos que los triunfitos que mandan al programa. Si además no hay que ser ingeniero para elegir un representante a Eurovisión, con una canción española, y con la que podamos aspirar a algo.

 

Mujeres que pueden hacer algo en un festival de Eurovisión representando a España: Rosario Flores, La Niña Pastori, La Mala Rodríguez, Chambao, Cristina Rosenvinge, Luz Casal, Ana Torroja, Malú... hasta Isabel Pantoja lo haría mejor que la pobre Soraya, que la han mandado ahí con una canción que parece escrita por un turco, una coreografía de suecos y un look, que mezcla el boom de la Europa del Este con el disfraz de aparentar lo que uno no es. De verdad que no tengo ningún problema con Soraya. Ha debido suponerle un esfuerzo tremendo y debe agradecerle a quien le corresponda, que lo sabrá muy bien, el haberle fastidiado su corta carrera profesional. Bueno,  el que sube rápido, cae pronto, eso es de marca registrada OT.

 

El año que viene, abrir un poco más los ojos. En vez de organizar un casting de televisión, ir a buscar a los talentos que tenemos, en los bares de copas, en las salas de concierto, que allí hay de todo menos triunfitos. Seguro que en alguno, encontrarán su confundido perfil, pero por lo menos, saldrá del horno de la música y no de la peluquería, como hasta ahora.

 

 Lo siento por Soraya, ella ha puesto todo de su parte pero está muy, pero que muy mal aconsejada, dirigida, preparada, etc.

 

Y el año que viene, probar mandando una opción que contenga, un mínimo de tradición española, con un cantante que sea natural, como la mayoría de nosotros, un aspecto normal, que no sea una horterada de ese calibre, y que haya una dirección artística competente, que no destruya el futuro de más cantantes.

  

 

 

| | Comentarios (5) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

Ramoncín parece haber reflexionado sobre la calidad de la música de OT. Como mínimo, ha tenido que experimentar algún sueño como el que yo tuve, en aquella pesadilla tan horrible, en la que Nina, y los concursantes de la academia, me perseguían por los pasillos de una casa tenebrosa. Quizás, un super extraterrestre venido de la órbita musical, le ha hecho ver que los buenos son los de la academia o es que que quizás, con la crisis económica, no tenemos tanto principios arraigados en favor de la música y es un vendido más al talonario de la productora. En fin, sea cual sea la razón (creemos que ha sido la del extraterrestre), Ramoncín ahora es jurado de OT.

Hasta aquí no pasaría nada, de no ser, que hace unos años, Ramoncín firmaba un manifiesto junto a otros artistas y personalidades del medio en el que te cambiaban un disco de operación triunfo "por uno de verdad". jejeje... ay Ramoncín Ramoncín. Mucho prestigio de los artistas, mucha calidad pero luego... nos vendemos por un talón y de la música ni me acuerdo eh??

Ahora dirá que la calidad de OT ha ido aumentando a medida que pasaban los años (no es verdad, los que mejor cantaban llegaron en la primera... los demás son reciclajes de los demás castings...) y cosas así pero bueno.. quizás mucho tiempo en la SGAE le haya abierto los ojos y ahora le importe más la pasta que la música.

Aquí os dejo el manifiesto que firmó y le agradezco a quien haya sido, el destape de este pollo, "poco hecho"...

 

Manifiesto "Otro timo no"

 

Corren malos tiempos para la música. Cuando todos los ojos están puestos en el fenómeno de la piratería, parece que pocos han advertido la presencia de los tiburones. Como cualquier otra manifestación artística popular, la música se sostiene sobre dos columnas: el arte en sí mismo y el negocio. Ambas se necesitan. Sin el negocio, la música no llegaría hasta la gente, no habría industria del disco ni salas de conciertos ni nada. Sin música, sin músicos, sin compositores, sin intérpretes, sin talento, sin arte al fin y al cabo, el negocio no tendría nada que vender. Hoy, sin embargo, se está logrando la cuadratura del círculo. Vamos de cabeza hacia un panorama en el que el negocio lo ocupa todo y la música ha sido hábilmente substituida por un sucedáneo que da el pego.
Hace ya mucho tiempo que escuchamos la palabra "producto" en boca de los ejecutivos de la industria pesada de la música. Tienen razón: la mayoría de lo que se publica es sólo eso, "producto". Ahora, a las abrumadoras campañas de marketing para lanzar artistas prefabricados, o al agobio delas cien mil canciones del verano, se ha venido a sumar un nuevo montaje sonoro de difícil digestión: Operación Triunfo.
En su segundo año triunfal, este tinglado músico-televisivo amenaza con dar al traste con lo poco que quedaba del funcionamiento mínimamente sensato de la música en nuestro país. Lo que hay es lo que se ve: Operación Triunfo no es más que un negocio puro y duro, un programa de televisión en el que se ventilan cientos de millones de la moneda que sea.
Hasta ahí, todo normal. Lo perverso comienza cuando el programa trasciende de sus límites televisivos para entrar a saco en la industria del disco, cuando se monopoliza la presencia de la música en televisión, cuando se acapara el mercado de las galas... Si la televisión pública se hubiera comprometido en una operación similar que afectara a cualquier otro tipo de industria, substituyéndola con un sub-producto propio publicitado en términos de desleal competencia, y con la inevitable consecuencia de crisis en el sector y despidos generalizados -como ya está pasando- no habrían faltado las quejas de sindicatos y asociaciones de todo tipo. La música, sin embargo, calla.
Y más allá de las consecuencias económicas de esta operación de crematístico triunfo, está
el daño enorme que se está haciendo a la música como arte. Por tanto, desde PEMOC
 
DENUNCIAMOS:
 
PRIMERO: El desembarco del medio televisivo como herramienta omnipotente en la creación, promoción, distribución, comercialización y venta de la música. Esta maniobra orwelianamente dirigista va encaminada a cambiar radicalmente las estructuras de la industria en beneficio del negocio privado de unos pocos, aún a costa de destrozar definitivamente el necesario equilibrio entre arte y negocio en el ámbito de la música.
 
SEGUNDO: La utilización de los enormes medios de la televisión pública, aquella que pagamos entre todos con nuestros impuestos, para la promoción sin precedentes de un negocio estrictamente privado. También denunciamos la monopolización del "prime time" para la comercialización de estos productos teledirigidos, quedando fuera de las horas "buenas" de pantalla cualquier otra música.
 
TERCERO: La mutación del fenómeno musical a través de Operación Triunfo (sin olvidar sus clones: Popstars, etc), haciendo pasar como música de calidad lo que no son más que ejercicios de amateurs. Nuestras simpatías siempre estarán junto a los que comienzan en el azaroso mundo de la música, incluidos los concursante de Operación Triunfo y similares, pero nunca con los que orquestan negocios ventajistas con el telón de fondo de sus carreras.
 
CUARTO: El falseamiento de la mecánica real de una carrera artística, la censura deliberada de géneros musicales, el adoctrinamiento cultural y estético, y la valoración de un determinado tipo de "triunfo" como concepto indiscutible y unidireccional.
 
QUINTO: Exigimos la consideración de la música como un bien cultural y no como un mero objeto de rentabilidad inmediata. De no reconducirse este sistema de explotación primaria del negocio de la música, dentro de poco el imperativo comercial habrá acabado con la veta de los artistas reales, y ya no habrá ni música ni negocio.
 
SEXTO: Lamentamos que personas antaño involucradas en la creación de una cultura popular se presten al más burdo tocomocho. Nos entristece comprobar que discográficas y artistas en ejercicio se apunten a dar credibilidad a una propuesta degradante por, respectivamente, vender lo que saben basura o arañar unos minutos en "prime time"; su complicidad es un baldón del que terminarán arrepintiéndose. Las consecuencias inmediatas de estas maniobras comerciales apoyadas por la enorme fuerza de la televisión son de temer: desaparición de las músicas minoritarias, hundimiento de las pequeñas compañías discográficas, empobrecimiento de los catálogos de las "mayors", reducción de la oferta musical para el consumidor, etc.
 
SÉPTIMO: Hacemos un llamamiento a los medios de comunicación -prensa, radio, Internet y televisión- para que se recupere el sentido crítico ante éste tipo de fenómenos. La manida falacia de que "es lo que el público demanda" puede acabar llevándonos por derroteros nada deseables. Es necesario fomentar el criterio para no sucumbir obligatoriamente ante el imperativo comercial.
 
Porque decir cuidado no es suficiente, PEMOC pasa a la acción. Invitamos a los fans de Operación Triunfo a explorar otras opciones musicales, y les hacemos una oferta cargada de futuro: "TE CAMBIAMOS TU DISCO DE OPERACIÓN TRIUNFO POR UNO DE VERDAD"
Esperamos que entre los discos que ponemos a disposición del público, cada cual encuentre alguno que le interese. En cualquier caso, todos son discos hechos por artistas originales, músicas cuyo valor va más allá de las maniobras comerciales, del morbo del cotilleo o del efecto hipnótico de la pantalla del televisor.
 
Ole ole y ole!! (en manos de gente como Ramoncín, está las SGAE, así que... eso)
 
| | Comentarios (0) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

La 54 Oeste en Manhattan cambió en 1977 radicalmente. Una joven Nueva York, comenzaba a experimentar la noche, mientras que la música disco comenzaba a abarrotar las salas de fiesta. Patines, mini faldas y buena onda se respiraba en las calles a la vez que se llenaban las pistas de baile.

 

Lo que fue un teatro de época, construido en 1927 fue usado posteriormente como estudio de la CBS. Tras varios intentos de montar en él, una buena discoteca que fuera diferente al resto de Manhattan, llamó a su puerta un jovencísimo Steve Rubell. Un hombre simpático y llamativo, con un don de gentes excepcional y abiertamente homosexual. Steve, venía de dirigir un local en Queens, y por la conexión con Carmen D´Alessio, reconocida relaciones públicas que trabajaba para el modisto Valentino, Steve tuvo el coraje suficiente de hacer de Studio 54, una discoteca única, independiente y en la que cualquier persona del planeta quisiera estar.

 

Steve preparó junto a Carmen e Ian Schrager, lo que sería la gran fiesta de inauguración de Studio 54. Carmen D´Alessio, consideraba fundamental aprovechar las amistades que su trabajo le proporcionaba, y no dudó en usar todo su potencial para la gran noche de bienvenida de Steve Rubell en la noche neoyorquina.

Mandaron 5.000 invitaciones para la cena inaugural del local. Asistieron personalidades de todos los ámbitos culturales, financieros y sociales, entre los que se encontraban Mick Jagger y su mujer Bianca, Salvador Dalí, Donald Trump y su esposa, Liza Minnelli, Brooke Shields, etc. Las puertas del local estaban abarrotadas. Gentes de todos los distritos de Nueva York, ansiaban entrar en el local. Pronto, se corrió la fama de las fiestas sin límite que en él se procesaban. Famosos, diversión, excesos y ante todo, un auge en la música disco que contaba con la presencia habitual de Michael Jackson, amigo personal de Steve, Grace Jones, Donna Summer, Alice Cooper, etc.

 

 

 

 

Noche tras noche, se agolpaban miles de personas que persiguiendo un sueño, tras el mito que corría por las calles de NY, ansiaban entrar en aquel local, famoso para entonces, por todo el mundo.

 

Studio 54, tenía un aura especial. Steve Rubell, llevaba a cabo personalmente la selección de la clientela. De hecho, personas de la talla de Frank Sinatra, Cher, Woody Allen o Warren Beatty, intentaron entrar en distintas ocasiones y en todos los casos, no pudieron ver el interior del local debido a que Steve, no quería. No había normas, sólo había fiesta.

 

Le gustaba ofrecer a sus amigos especiales, Andy Warhol, Calvin Klein, Yves Saint Laurent, John Travolta, un jovencísimo y aún negrito Michael Jackson, un ambiente diferente y ante todo, que estuvieran a salvo de las fotos de los paparazzis y de curiosos. Todos los que entraban, eran seleccionados por Steve en la misma puerta del local. Permitía también la entrada, a jóvenes muy bien dotados y que provenían de bajas esferas de la ciudad. Con esto, Steve pretendía obsequiar a sus amigos con jóvenes musculosos y con estupendas bailarinas que no dudaban en compartir la euforia con las celebrities que Steve reunía.

 

Truman Capote era otro asiduo del local, como Al Pacino, Elizabeth Taylor o Bette Davis. Era una auténtica oportunidad para poder entablar conversaciones con lo más granado de la época. La mezcla era perfecta y los espectáculos que Steve organizaba, no tenían precedentes. Para el cumpleaños de Bianca Jagger, Steve, le compró un caballo blanco enorme, para que hiciera la entrada en el local montada en él. No conocía límites porque nada estaba prohibido en su interior.

 

 

 

Tras unas declaraciones en las que Steve comentaba haber ganado en un año, más de siete millones de dólares y que sólo "la mafia" podía hacer tanto dinero como él, el FBI, realizó una inspección en el local donde comprobaron un fraude a la hacienda pública de más de 2,5 millones de dólares y cargas de dinero y estupefacientes tras las paredes del despacho de Steve. Clausuraron el local finalmente en 1980.

 

Hubo una fiesta más de despedida, una noche en el febrero de 1980. La fiesta conocida como "El final de la Gomorra Moderna", supuso la salida definitiva de Steve Rubell del local, y aunque posteriormente le ofrecieron recuperarlo, él siempre se negó, considerando que nada sería igual.

 

Fueron años de sueños, de alegría, de disco y desenfreno, que nos deja para la historia, la mejor discoteca de todos los tiempos.

 

Por cierto... YA ES VIERNES!!! 

| | Comentarios (2) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

Primero fue Joe Satriani, del que nos sorpendió que un guitarrista de su talla, se atreviera a denunciar por plagio a alguien, y menos a la banda Coldplay. Esa demanda está aún en los tribunales y no está muy claro su final...aunque yo tengo mis dudas al respecto aunque abajo, lo podréis comprobar todos.

 El caso es que ahora dice Cat Stevens que el tema se parece sospechosamente demasiado a uno suyo. El bueno de Cat, que desde que se convirtió al Islam y se llamó Yusuf Islam, no ha sacado nada que merezca la pena como lo que hacía antes. En la música hay siete notas mayores.... ¿cuantas canciones hay compuestas en el mundo con esos siete acordes mayores?

No debe ser difícil que a veces, coincidan la consecución de dos notas entre los miles de millones de canciones que está compuestas... Juzgar vosotros mismo pero... Cat... haz lo de antes que era muy bueno...

Primero Cat Stevens que está claro que no cuela, pero el punteo de Satriani...

  

 

 

 

| | Comentarios (2) | TrackBacks (0)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

    

A veces, el derecho de proteger la propiedad intelectual, actúa como una cruel apisonadora que más que un impuesto parece recaudar un pago medieval impuesto por el señor de la tierra. Cuando, se lucha por una causa benéfica, los artistas renuncian a su sueldo, gesto de agradecer pero completamente lógico dada la naturaleza de la celebración, y en especial, el fin que busca dicho concierto.

En Almería, la semana pasada, tuvo un lugar un concierto de David Bisbal, de carácter benéfico, con el fin de obtener fondos para salvar a un niño de cuatro años, que padece el síndrome de Alexander, una enfermedad, ante todo rara y muy poco común. Los padres de Juanma, son dos personas normales, un camionero almeriense y su madre, una mujer entregada al cuidado de su hijo. Lo único que les mueve es la esperanza, el cariño y la necesidad de ver a su pequeño de cuatro años, actuar y portarse como un niño normal. El problema está en que los laboratorios no invierten en encontrar fármacos para las enfermedades raras, porque no son rentables. Son pocos los afectados y merece más la pena, centrarse en enfermedades comunes y así sacarle tajada a las patologías.

De ahí que la familia de Juanma, se vea necesitada en encontrar fondos para que puedan investigar una posible cura para su hijo.

El concierto, que recaudó al cifra de 50.000 € fue todo un éxito. Los almerienses, agotaron en un sólo día las entradas disponibles, hasta Bisbal, decidió cantar gratis y ceder su parte a la familia de Juanma.

Cual fue la sorpresa que, días previos a la actuación, el delegado de la SGAE en Almería, telefoneó a la madre de Juanma, mientras acompañaba a su hijo a la rehabilitación. En esta llamada, el frío agente de zona de la sociedad privada ésta, amenazó a la madre de Juanma, con que si no le pagaban el 10% de la taquilla, no podría celebrarse el concierto, y se acercó hasta el hospital donde estaban, con un documento en el que exigía la firma de la madre de Juanma.

Por supuesto que la sorpresa fue enorme. La SGAE se ha excusado en que aunque Bisbal ceda sus beneficios, al no ser el compositor de sus canciones, el porcentaje de taquilla estipulado para el autor debe cobrarse, porcentaje del que la Sociedad se quedará el 20%.

Con lo que de los 50.000 euros recaudados para salvar a Juanma, debemos restarle 5.000 € para que La Sociedad General de Autores y Editores, pueda seguir peleando por los derechos de nuestros artistas.

Mirar, todo tiene un límite. Cuando la vida de un niño de cuatro años, que padece una enfermedad mortal y de la que no existe cura, está en juego, que narices pintan los derechos editoriales de nadie. ¡¡ Pero que poca vergüenza !! Aquí ya no hay ni ética, ni moral ni nada. Es de quedarse sin palabras. No están desplumando ni a un millonario que piratea, ni a un cantante que no declara. Están quitándole 5.000 euros a una familia que, desesperada, lucha por conseguir dinero para poder invertir en medicamentos para su pequeño.

¿Donde está el límite de la SGAE? ¿Por qué siguen siendo los mismos los que están allí? ¿Es un cargo vitalicio? no entiendo que mueve el interior de esta gente... al final, se están tirando piedras sobre su propio tejado. Esto ya no es cuestión de proteger derechos ante la piratería, ni a las copias ni nada de eso. Esto es una vergüenza. Desde aquí, os doy un consejo a todos los que os vayáis a casar, celebréis fiestas o cualquier otro tipo de evento de carácter privado. Si un inspector de la SGAE, llega hasta vuestra puerta, se cuela, graba con sus videocámaras de espía la fiesta que estéis celebrando, y os exijan pagar un canon por derechos de autor, os animo a denunciar a las SGAE por entrometerse en un acto privado, por colarse en una fiesta personal y a la que por supuesto no sólo han sido invitados sino que además se han colado para obtener pruebas en vuestra contra.

Luego se quejan del respeto que se le tiene a la entidad. Ver para creer.

| | Comentarios (4) | TrackBacks (1)
  • Compartir:
  • Añadir a del.icio.us
  • Añadir a marcadores de google
  • Añadir a menéame
  • Añadir a YahooMyWeb
  • Añadir a fresqui
  • buscar en Technorati


¿Qué es esto?
 

Publicidad

Publicidad